花組公演 アルカンシェル 觀後感 (2024/2/9~3/24，4/14~5/26)

在下對歐洲歷史不夠了解，如有誤解、還請見諒。

アルカンシェル是彩虹之意，說的是二戰時期巴黎的彩虹劇團的故事…

以下內容劇透、慎入！

開場 重現經典

開場プロローグ，黑燕尾大禮帽的Rei現身於S型樓梯中間，從那一刻起，我的望遠鏡就一直舉著的了。此場景取材於1936年的法國電影Oui, je suis d’ Paris(是的，我來自巴黎) 中的歌舞片段。

除了S型樓梯，微傾斜的拱門城牆也用於這次公演裡酒吧、巴黎街道的造景，有著向經典致敬的用意吧~感謝推特上的日飯發文，我才知道這部古老的電影。

電影中這支歌舞，也許是劇團的起源，黑燕尾群舞、羽毛扇裝扮、雙人舞、S型晚禮服…也都劇團公演的元素。

1930年起，巴黎給世人的形象就是時尚，劇團創辦人小林一三先生對法式歌舞Reveu的嚮往，讓他創立了劇團並流傳至今，這次公演提到的アルカンシェル劇團種種，小小部分是與寶塚劇團重疊的。

劇裡的台詞、歌詞提到巴黎，指的是地理位置，也是象徵著劇團，當Rei在銀橋上獨白「巴黎不會被毀滅的」其實也是「劇團不會被毀的」。

アルカンシェル的プロローグ，在一樹前輩扮演的佩佩揭開了序幕、黑色紗質布幕緩緩上升、小喇叭音量漸強、內心止不住的雀躍期待！

直到Rei出現在眾男役之中、音樂突然停一下、「啊！」先讓我嘆為觀止！

黑禮帽的Rei就是大器！

「世界中が憧れる」

從Rei開口唱第一句起…

「麗しい街 魅惑の~パ~リ~~」

我的望遠鏡就像吸盤、我的視線就像被上了強力膠，無法從Rei的身上移開。

有幾次我坐在劇場客席左方，可以看到Rei從舞台邊步上S型樓梯，再開始唱第一句，是個非常好的視角。

筆記：

七仙女與Rei群舞：紅：光稀れん，橙：天城れいん，黄：涼葉まれ，緑：侑輝大弥，青：南音あきら，藍：海叶あさひ，紫：夏希真斗。(取自推特的發文)

謝謝推特日飯的資訊，在巴黎的蒙馬特附近真的有個アルカンシェル劇場，很有趣~

當代服裝

原本法國女性的穿著以長及腳跟的長裙為主，1939~1945年正逢戰爭時期，物資缺乏，為了節首布料，裙子的長度縮短到膝蓋下方，上衣剪裁簡單。アルカンシェル酒吧場面，朝葉、詩希的服裝類似下圖。

「巴黎燒了嗎」原著中提到：當時還流行一種款式，一種連身的短洋裝，可以省布料。當時巴黎沒有煤氣油電，腳踏車是主要的交通工具，糧食短缺，大部分的人身形偏瘦。

アルカンシェル的稽古場，女性成員大都穿著短褲，因為當時物資不足，將要淘汰的衣服一改再改，變成短褲短裙吧，也是便利於排練時的輕便穿著。

戰後法國女性們需要投入工作，所以女性也有褲裝，因為物資短缺，會把淘汰的男性西裝褲回收改成女性的褲裝。

アルカンシェル新人公演中扮演一之瀨角色的美里玲菜，身形修長穿著及膝褲裝真是好看！

男裝部分，為了省布，褲管較窄不打摺、褲腳不翻摺、外套下擺變短…下圖中間這位與Rei馬賽爾的其中一套戲服好像啊，也可能寶塚男役的戲服本來就很修身吧。

服裝不能不提這套，Rei馬賽爾在劇中劇稽古的服裝，這套服裝不算是劇裡最好看的，但是越簡單的款式Rei就越好看！不怎麼樣的衣服穿在Rei身上就是很厲害！

拉丁舞場面的服裝款式與Grand Mirage シボネー相似，原本我對這種浮誇喇叭袖、包頭巾的沒什麼好感，金色上衣加桃紅腰帶不理解，シボネー對我來說，就是個高難度、暴汗的舞蹈場面。

最近在看鴛鴦歌合戰藍光，還是驚嘆：シボネー怎麼這麼優秀啊！再看看シボネー的個人視角…這衣服有點好看了~~

再來アルカンシェル拉丁舞，這套服裝我沒怎麼注意，只覺得拉丁舞Rei跳出帶傷上陣的狀態功力很高。現在越看這花雕的紋路、越覺得好看，還好有買這套服裝的舞寫！寶塚服裝的美感，有時候需要花時間才能品味的了。

參考資料

1.えんぶ。TOWN：トップコンビが醸し出す幸福感の残像　宝塚花組公演『アルカンシェル』～パリに架かる虹～

2.【譯林】與暴毗鄰：評《利益區域》

3.巴黎燒了嗎 1960年版

https://www.dailymotion.com/video/x8nhwqu

The End