柚香光Rei退團後初回演唱會，先讓我致敬，選曲、服裝、演唱會主題…到底是誰的構想？太優秀了 ！！

演唱會的主題是「Tableau 」：版畫、生動的場面…之意、將人們的動作像快門一樣瞬間定格成為畫面。如同演唱會導演小林老師所說：柚香光會繼續描繪著Tableau、會動的畫作…

演唱會海報的TABLEAU字樣有水彩潑畫的效果

另一款海報色彩對比性高，鮮豔搶眼，背景是多彩方糖磚拼貼，像是拼貼矩形畫框的一角。

舞台設計，巨大矩形框為畫框，Rei是畫中之人，無以倫比的動態呈現，雙眼就是我們的快門，一邊驚為天人一邊捕捉恰似畫作的生動場面。

開場

起先，舞台投影設備播放著Rei的臉部各式特寫、多種角度的肖像畫，充滿現代元素就像在看蜷川實花的展覽！各種色彩與線條的交會形成了普普風，Rei還沒出場，我已經目眩神迷了！

Rei出場時，背景光是橙紅色，一個個黑色方框組成了多重「回」字形，Rei佇立在「回」的正中央，舞台前燈尚未點亮，她與方框都是黑影，只見她高舉右手、仰望天際，迎向日出的光明，也像是從另一個時空來的人。從寶塚退團後，來到了大千世界，別開生面、開創新的局面。

【開場歌曲】

開場歌曲為兩首，先讓我讚嘆，曲子選得太好太好了！

Let Me Entertain You / Robbie Williams 1998

踊 /Ado 2021

一首西洋英文，一首東洋日文，絕妙的平衡。Let Me Entertain You 配樂開創性強、格局大方，旋律不複雜，容易朗朗上口，很適合炒熱場面。Rei 身著重金屬黑色長版皮大衣，氣派十足！

第一首結束不到5秒，緊接著唱「踊 」，「はん ぱ な ら K~O~」畫風突然轉變…

彷彿雲宵飛車變速急轉彎，疾速的離心力伴隨著前所未見的驚喜！

曲風變成了日式小調、三味線配樂、節奏更快、 群舞風格不同了、我有驚喜到！Rei第一次唱Rap，帶點古式的腔調、ソ一ラン祭典節慶的捕魚歌元素、重金屬海派動感，Rei的舞蹈狂放、大衣掩不了腰腹胯各式流利舞動，看似毫不費力的舞步切換，怎麼看都是賞心悅目啊~

【對於「踊 」這首歌的一點認識…】

有時因為節拍、字數的限制，為了押韻，用詞與日常用法不同。例如這首歌的部分用詞：

踊りだせ　踊りだせ　孤独は殺菌　満員御礼

「孤獨是殺菌」可延伸為：孤獨會滅絕萬物

ロンリー論理のノート　ハンディー本気脱走

論理的讀音「Ronri」，與ロンリー相似，與ノート都是ら行，本句三個單字押韻。

「ハンディー」handy、「本気」honki ，都是は行。後面的「脱走」dassou沒有は的音，也從は行押韻中"逃走"了，上一句三字押韻，本句卻只有兩個單字押韻，因為"脱走"了。

以上是從網路上知道的。這句中文也許是"孤獨概念的筆記  拿手的認真逃脫"，希望高手能指教。 另外聽說這首歌的作詞者是很有名的。

Bang Bang (My Baby Shot Me Down) / Cher 1966

一陣喧鬧歡騰之後，是一首抒情歌。第一次看，覺得有點戲劇性，後來兩人都很失落，好奇怎麼了？

原來…是個無疾而終的故事…

歌曲由歌手塚本直演唱，Rei以舞蹈詮釋。

第一段的「my baby shot me down 被他打倒了」。是眼前的景象、很單純的孩童嬉戲。

第二段的「I used to shoot you down 我曾經打倒了你」。是她令他傾倒、她迷倒了他，陷入情網。「曾經打倒」是個伏筆，透露之後的走向。

但Just for me 我不懂，不是for us嗎？「教堂的鐘聲為我響起」她嫁給誰了？從網路上的介紹她是與故事中的男人成婚了沒錯。

最末段的「my baby shot me down他徹底擊潰了我」是心理上的擊潰！無法挽回的絕望！

必須說，Rei這一段的詮釋非常有層次，如果舞蹈有奧斯卡電影獎項，這段就是影帝影后等級的演出。浮誇抖動外套、雙手抱頭想要吶喊、放浪形骸雙臂大開、一臉「怎樣？誰怕誰？」，女歌手唱得越是淒厲、Rei表現得越不在意！

Rei不是直接用表情表現痛苦，而是以舞蹈力度表現出佯裝的瀟灑、參雜著毀滅性的消極，深刻的演出！

這首英文歌的歌詞像是中文的新詩，文字易懂、結構單純、意境卻深遠。某幾個字一點小小變化，就帶著故事前進走了，例如「My baby shot me down」出現了三次，每次所乘載的情緒重量是不同的，十分高明！

網路上提到這首歌初版由雪兒Cher於1966年演唱，美國在60年代流行義大利西部片的電影(spaghetti westerns)，西部片、怪不得這首歌那麼多「bang bang」。雪兒的演唱版本融入了西班牙、吉普賽的元素…更強調了憂鬱的音調。

這首歌是雪兒的第一任丈夫Sonny Bono寫的，兩人在演藝事業曾有密切的合作，後來他們的婚姻就像這首歌，漸行漸遠最終離婚了。

題外話，原來Bang Bang這首歌也出現在電影「追殺比爾 Kill Bill」的開頭~我當時沒注意到，只覺得穿著李小龍的黃色運動型服裝、持武士刀復仇的鄔瑪舒曼帥極了！

I’ve got my eyes on you / Fred Astaire 1940

【串場歌曲Night and Day】

Rei在換裝時，共演人員介紹是由塚本直、長谷川合唱爵士版Night and Day。寶塚粉絲們都聽過這首歌吧，「風と共に去りぬ」劇後雙人舞的歌曲。

這首歌也是我喜歡的一部電影What Women Want男人百分百的片尾曲。

接著，Rei出場，應該說，是一個情境的出場，白色琴房連同白色鋼琴、鋼琴彈奏者，整組水平移至舞台，Rei彈奏著鋼琴，唱著I’ve got my eyes on you與剛剛的Night and Day貫穿到底鋼琴配樂有著銜接。

沒有新聞圖只好自己畫，不好意思，畫得很醜。舞台背景是黑底配上幾道綠色光束，配色簡單、科技感濃厚，對比強烈的黑、白、綠。綠光光束是有稜有角幾何切割，構成了現代藝術，讓我想到了畢卡索的立體派。

Rei與全白鋼琴像是托盤上的精緻套餐，端上來的正是極品！

這段也是Rei向她很欣賞的Fred Astaire致敬。除了流利的舞技，Fred Astaire更令人折服的是他的君子風範，雖然長得不算俊美，但翩翩風度很是迷人，這是無形的、從舉手投足間散發出來的，沒有颱風過境般強勁刻意，而是如同花朵淡淡清香寯永美好，這種永恆是Rei所嚮往的。

I’ve got my eyes on you / Fred Astaire 1940

tableau演唱會排色鋼琴上的照片是茱蒂 嘉蘭Judy Garland

這首歌非常甜蜜，Fred 看著心儀對象彈琴自唱、訴諸情意。聽到這樣表白，沒有不被打動芳心的吧~

Rei開始自彈自唱時，讓我興奮得雙腳跺地了！！俏皮又帥氣！靈動在鍵盤上跳躍的雙手好美，彈琴自娛的模樣令我神往不已。

Rei的白色鋼琴譜架上也有一張女子的照片，是個復古造型的，像是「明星花露水」包裝上的有年代感的美女，果真年代不同，審美觀略有不同，一看就是古早時期的美女。

唱到興致高昂時，還會雙腳踩著踢踏舞步再繼續彈琴！Rei上次在晚餐秀深情自彈自唱，是視覺聽覺上珍貴享受了，這次外加了隨性的踢踏舞啊！拍案叫絕啊！

後半段，Rei起身離開白色鋼琴，帶著女子照片，邊看邊跳踢踏舞，

踢踏聲不絕於耳，Rei輕巧如精靈般來去自如穿梭全場，我始終無法相信看到的畫面…

怎麼能夠？那雙腳、怎麼能那麼輕鬆？？

步伐就像筷子那麼輕，但是，Rei的雙腳上面接著軀體啊！真的是…連人帶腳都是空氣感！！

明明高頻率步伐是很忙碌的，怎麼能一派輕鬆呢？不可思議！

Rei總是能創造奇蹟！！這種怡然自得就是奇蹟！！

Puttin’ On the Ritz / TOP HAT

百老匯TOP HAT 開場的曲子 Puttin’ On the Ritz，連續兩首踢踏舞，真是太過癮了！

Rei在寶塚時期有兩部小劇場是百老匯的作品：TOP HAT、Nice Work If You Can Get It

Rei的西洋氣質彷彿是刻在DNA裡的！他在百老匯作品的演出，如同呼吸喝水般的行雲流水，不用吹灰之力的流暢與幽默。

他背後一定下了很多很多苦功，才能達到「天生就擁有的能力」這種境界！

延伸閱讀： TOP HAT 感想文(一)、TOP HAT 感想文(二)

Feeling good/ Michael Bublé 2005

雖然已經退團了。但想再看到Rei的正統男役演出嗎？這首歌就像是寶塚劇團年末聯合演出TCA的場面。15年的男役生涯、Rei的男役氣概。

舞台背景以黑色為主，非常簡潔，日全蝕的動態影像呈現太陽的缺口隨即盈滿。曲風是電影007的片頭曲，有年代感的爵士藍調，整體呈現陽剛的風格，屬於男子漢的歌曲。

祈り-七つの丘の神々よ

Rei寶塚時期的一部大劇場「アウグストゥス-尊厳ある者-」中的歌曲。

就算沒有寶塚的舞台妝、沒有古裝的戲服、沒有古羅馬時代的背景，Rei仍是君臨天下、王者之風！

這部劇在寶塚公演沒多久受疫情影響，演出人員分AB兩組，主要角色同樣的排練需要與AB兩組成員分別練習、逃不過休演的命運、千秋樂公演是無觀眾入場的狀態下演出。崎嶇的路途上，與演出同仁們同舟共濟咬緊牙關的歷程，不想被遺忘吧。

延伸閱讀： 奧古斯都感想文

フェレンツ ・リスト=アイドル Liszt Ferenc = IDOL

在世俗眼中，李斯特對待愛情的態度是不合格的，但是，創作才子的游刃有餘與自我質疑徘徊的內在宇宙，Rei詮釋得太好太好了！我仍為Rei扮演的李斯特深深著迷！

延伸閱讀： 巡禮之年感想文(一)、巡禮之年感想文(二)

たゆたえども沈まず 永不沉沒

寶塚時期的最後一個大劇場，「アルカンシェル 巴黎的彩虹」主題曲

Rei在這部劇裡的每套服裝都很好看！上半場結束前，他在銀橋上唱這首時，令人肝腸寸斷，Rei的現場演出渲染力很強大，是會讓觀眾產生共鳴、一起感動、一起落淚的。

寶塚時期大回顧這段，Rei的服裝是如下，是很難形容的藍色，因為布料材質有特別色澤吧，她的隨身包包是芥末黃色，總能選一些很難具體描述的顏色，又能擁有完美穿搭！

P.S アルカンシェル 巴黎的彩虹觀劇文

佛朗明哥熱舞

佛朗明哥的歌唱、舞蹈、彈奏…所有元素充滿奔放、熱情與高度的煽動力，可以即興演奏，可隨時停止，是強烈的藝術形式。

Rei展現的是驚人的生命力、是耐力、爆發力的總和，蓄勢待發！無以倫比的能量遠超於我們的想像！！

演唱會從佛朗明哥，接下來Rei都是以女裝造型演出。這套楓紅舞裙，上半身像是楓葉拼接而成、浪漫感性，多層次蛋糕裙略為傾斜，舞動雙腳時，抖動的裙擺呈現著舞動的力與勁！

最妙的是袖子，不對襯設計，一邊無袖、另一邊長袖。Rei似乎喜歡不對襯的袖子，寶塚時期如有女役演出，Rei常常在袖子上變化，讓它們兩邊不一樣。

2020年初的寶塚時期，Rei演出小劇場Dance Olympia，當時她是新手TOP，又逢年底，還有年末TCA、年末番組…很多任務在身，忙得不可開交，但是日後訪談，她常常提到，這時期她學了佛朗明哥，露出滿足的笑容！

學會了一樣技能，這種快樂是長長久久的，也有著艱難任務的征服感吧！正因為會跳舞，更知道佛朗明哥的高難度吧，一番寒徹骨之後，能在台上展現，更是一種職人的體現了！

這就是，柚香光的勇者無懼！

或許世界不算完美、或許總是紛紛擾擾、姑且靜下心來，聽著乾淨俐落的踩腳聲、看著連動臂腕的手勢…地球停止轉動、一切靜止、全然抽離、只有Rei的腳步、Rei的脈動，已足矣！

P.S Dance Olympia 感想

Nice Work If You Can Get It

Rei在晚餐秀、退團秀、Be Shining都沒有演出Nice work if you can get it的歌

這次終於唱了，而且還下了客席，好羨慕啊！客席的粉絲們一定是積了很多陰德。

回想2021年連續好幾月，我下廚的時候都聽著Nice work if you can get it的歌曲，這是會讓心情變好的歌曲。

聖域/福山雅治 2017

福山雅治以日劇「黑色皮革手册」女主角的人物設定寫了「聖域」這首歌。

Rei是這樣想的嗎？

だけどね　あなたね　勘違いしないで
わたしを支配するのはわたしです
本当のわたしの価値には誰にも値段はつけられない
你可千萬別會錯意
只有我能主宰我自己
我的價值不是任何人能定義

「現在還是男役的樣子嗎？還是以女星的形象出現呢？」退團後，多多少少好奇著吧…

或許Rei想要說的是，別管男的或女的、別管西洋的或東方的、別管古時的或現代的，先別急著定義我。

訪談的時候，導演小林老師與Rei認為「不被時代和性別的刻版印象所束縛是非常重要的」

どれだけ生きられるか　わからないけど
でも　どう生きたいのかは　わかるから
幸せ　不幸せ　豊かさ　貧しさ
決めるのわたしだから
触るな
人生能有多長 無從得知
至少我知道我想如何活著
幸福  不幸  富裕  貧困
決定的人是我
誰都不能碰觸

Rei將性格裡的反骨，或是想要更美的心情，展現在他的表演，不向主流價值靠攏，不打安全牌，衡量自己找到了非常好的平衡。所以我說，這首歌選的好~

夢やぶれて I dreamed a dream

舞台劇「悲慘世界Les Misérables」中的一名女性角色芳婷Fantine的獨唱曲。Rei唱這首歌時，眼神傳遞了情緒，一開始是渴望，對美好的期待，漸漸的…慢慢冷卻…雙眼直直望向遠方，失落轉而心痛心碎。

最先，她輕輕呢喃，像是訴說著一個故事，Rei像是傾吐般的歌唱，微微顫抖、很觸動內心！Rei內心漸漸冷卻時音色轉低，整個的走向失落，面對殘酷的現實後，心很痛很痛，音色拉起來，我的心也跟著揪起來了！

以前在戲院看電影版的「悲慘世界」，安海瑟威Anne Hathaway扮演的芳婷，最後連牙齒都被拔掉拿去賣，慘到一無所有，電影拍攝這段的時候，由於是現場收音、不是後製配音，所以連激動時的微微抽噎、換氣聲、鼻音、沙啞音全收錄了。這樣反而更真實、更符合當下情境，害我哭到亂七八糟，在戲院裡必須努力忍住才不哭出聲音。

被拔牙後、陷入絕境，還要完全美聲歌唱，只要AI能做到了，完全沒有換氣聲、喘氣聲，不擔心走音，但那太做作了吧。音無法狠準、有哭音、抽噎聲，才真實吧！

不管如何，能看到Rei版本的芳婷實在難得，但是盡量不要演出這種角色好嗎？我會非常非常心疼的。

Born This Way / Lady Gaga 2011

上一首歌是悲到不行的I dreamed a dream，下一首Born This Way正向能量

演唱會期間，在日本看現場的朋友們說：「怎麼公開的新聞照片都沒有Reidy Gaga？」

Reidy Gaga？笑死我了 ！ 哈哈~與Lady Gaga發音很像。有趣的文字梗，

直到看到配信，天啊！容我引用伍佰的歌詞…

「絕世美豔、末世人間、魔力無邊、唯一的女神」

Born This Way，肯定自己、相信自己、實現自己，天生我材必有用。不管世界的洪流、輿論的風向是怎樣，正能量就是王道啊！心態健康與身體健康是一樣重要，身體核心肌群要磨練，內在的核心也要穩定，不卑不亢也不風雲飄搖。

Rei這裡舞蹈不算高難度，但就是好看，我就是喜歡！剛剛好的舞蹈強度、剛剛好的自信態度，不刻意營造強者形象、內在穩定踏實。

Reidy Gaga的穿搭，一身珍珠白流蘇洋裝，流蘇配件，低調奢華。月城的大劇場「了不起的蓋茲比」中娘役們也穿這類的衣服。

1920年代，受了法國香奈兒的影響，女性服裝款式揚棄馬甲、長裙，改以低腰直筒及膝洋裝的形式，裝飾以流蘇、蕾絲、刺繡、皮草為主。髮型由長髮改為短髮。

Reidy Gaga渾身的流蘇隨著舞動，成了一波波的珍珠波浪隨之搖曳，皮膚白皙的她，與流蘇光澤相輝映，美不勝收！

這首歌原版MV是埃及豔后的豪華造型，這次演唱會團隊想到20年代的服裝，豪華等級相當，但風貌是不同的，真的是很棒的構想！！

Chandelier / Sia 2010

我的英文老師很喜歡西洋歌手Sia，多年前她分享了Chandelier這首歌給我們，順便教我們這個單字，結果單字我沒有背起來，卻一直記著這首歌的MV。

當Joyce看了Tableau演唱會現場之後，說有Chandelier這首歌，我立刻回想到那風格迴異的舞蹈，哇塞！好驚喜！

上一首歌是Reidy Gaga的奢華風，卸下華麗的流蘇，成了簡潔的連身洋裝，燈光一變換，彷彿成了另一套衣服。

Rei練舞過程中，常運用到凡人不太出力的身體部位，光是她的手臂就練出了好幾種肌群。舞者精湛的自我挑戰與自我修鍊。因此她的舞動能獨一無二，身體每一處都在合力實現各式舞動，絕佳協調能力的發揮。

MV是可以透過剪接與多次拍攝的。Rei是現場演出不能重來，一氣呵成、一次到位。出色的靈活度，巧妙切換身體動作類型、神情。

Rei像是接電話、喝水的直接動作，緊接著就是完美筆直抬腿！

拉繩子、抓東西的大肢體動作，也有技術性轉身，不停轉換。

副歌吊燈懸璗動作，憂悶深似海的身體張力根本神級好嗎，爆發力展現！忘我境界！

看過現場的晴晴說9/12 Rei被眾人抬起來，是呈水平的；9/15被抬起來時單腿垂直抬起。

退團三個多月後，整個人不一樣了！七月去西班牙學了舞，脫胎換骨了！

Chandelier 是講述在處理巨大內心陰影的過程。

盪鞦韆是安全的活動，但是在天花板的吊燈玩盪鞦韆呢？

想要藉由放縱失控的活動忘卻傷痛，例如：在天花板的吊燈盪鞦韆…

過度的放縱，例如酗酒、暴食，片刻間忘記傷痛，但是醒來之後，傷口依舊疼痛。只有靠本能繼續掙扎…

原版MV的舞蹈設計，是具象化動作穿插舞蹈技術而成。具體的動作：開門、吃飽飽、吹氣球…日常行為，再融合技術性的動作，不停切換情緒、技術、日常動作，需要一脈相承，才能連貫。整體有吊燈上暈暈眩炫的感覺。

例如：摸摸肚子吃好飽之後突然來個大劈腿！。摸摸肚子要直率，不修飾，大劈腿就是專業技巧。

例如：醉拳，前一步還重心不穩，隨即使了漂亮的一拳

關鍵是：鬆弛的動作、技術性動作的無縫銜接。

困難點在於：長時間的舞蹈訓練，養成了修飾動作盡善盡美的習慣，舞者做直接簡單的動作會忍不住修飾。

厲害的舞蹈不會只有單一答案，能給我們很多想像。(也希望原創作者的陰影能藉由這藝術作品來抒發，療癒傷口。)

残響散歌 / Aimer 2022

這首歌是2022年的，鬼滅之刃第二季的主題曲。主角降妖除魔的歷程像是Rei克服中排練時種種難關的過程吧。

Rei頸部到肩膀的線條怎麼那麼美啊！！

Rei剛入團後，隨著演出量增加，肩膀變寬了！身體會隨著需要的、常用的動作而改變，例如：男役托舉時需要抱住相手，手掌指節都練到變寬了。

一般來說，肩膀寬，容易厚、壯、碩，但Rei不會。她只有骨架寬。

一般來說，肩膀瘦的人，未免單薄，但Rei不會，四平八穩的支撐起上衣。

神奇的是，Rei的頭小臉小，肩膀寬了，卻不違合！直直挺挺非常好看非常美。為時尚而生、為表演而生。

看了現場的朋友提到這件裙子後擺太長、原來是寬大版的褲裙，很容易踩到，也許下半身改成裙裝行動比較方便。看配信時，覺得這件衣服舞台效果真是好啊！色澤有層次、樣式不單調，還好Rei沒有被長長裙擺影響太多，演出都很順利~

Stand by You / Official髭男dism 2018

就像享用了豪華主餐之後，端上了精緻可口的甜點。

佛朗明哥、Chandelier 豪華主餐之後，來首輕快的歌吧~

背景是繽紛多彩的幾何圖形，回到了開場時的普普風。Stand by You 輕鬆愉悅的氛圍。

想到大介老師說的話，Rei女裝歌手有點山口百惠的影子。

言葉にできない / 小田和正 2005

這首歌，Rei不是只有演唱而已，可以感受到Rei誠摯真心真意！

即使是女裝，Rei唱帥氣的歌曲較多，這首是少有的慢歌，Rei唱這首歌時，像是把層層的包裝與設定都卸下了，以最最最原本的自己，在舞台上面對大家，還有什麼比真誠性情更能打動人呢？

之前認識的日本粉絲看了演唱會之後，傳訊息跟我說，Rei女裝非常美…之類的

我現在知道她的意思了，寶塚男役的場面非常精彩、我還是好愛好著迷。但是但是、整場看下來，女裝部分的場面更嘆為觀止！

佛朗明戈，大鳴大放！

Chandelier 登峰造極！

Reidy Gaga 光芒萬丈！

我要重新認識Rei了，「不可思議啊」、「簡直奇蹟啊」觀賞配信時內心不停吶喊！

安可曲 まつり

歌名「 まつり」讓我想到「鴛鴦歌合戰」的夏日祭，不過兩者一點關係都沒有。「 まつり」這首歌很好聽，知足常樂、享受當下。

這首歌Rei也有下客席耶，穿著T-shirt、寬版牛仔褲唱著歌好輕鬆，好喜歡這樣的狀態的Rei。

Tableau演唱會看出了滿滿的誠意，扎實的演出內容、服裝六套、曲目範圍廣、舞蹈類型多元、主題連貫。驚艷連連！看配信就已經很讚嘆了，看現場更更更精湛的感官之旅啊！有花心思的、下過苦功的，觀眾一定會感受到，會停留在心中長長久久。

The End